CATALUNYA ÜBER ALLES!

He tenido el privilegio de ver en el Club Información esta película que tal vez no se estrene en Alicante comercialmente. "Catalunya über alles!" (Cataluña por encima de todo) (7/10) es realismo puro, actualidad candente de la Cataluña interior pero podría ser casi de cualquier lugar de España. Por cierto, el término alemán "über alles" se empleaba por el partido fascista. Quizás el método didactico empleado es demasiado evidente y puede provocar un error de interpretación. Pero aún corriendo este riesgo, prefiero que se deje a la inteligencia del espectador la posibilidad de extraer sus propias consecuencias. Situaciones como la acentuación del racismo en estos momentos de crisis y su aprovechamiento político, la difícil integración de un preso tan cumplir condena de violación y el uso de la defensa propia como argumento del todo vale para luchar contra determinada violencia. Te agita la conciencia y te da algún que otro bofetón para reflexionar. Buen cine.

EL ARBOL DE LA VIDA

¿Estamos ante una obra maestra o se trata de una alucinación del Director? Si uno lee las críticas y comentarios de esta película comprueba las filias y fobias extremas que provoca. En general, los críticos de cine la ponen muy bien y el público normal (no profesionales del cine), hablan de un tostón filosófico insoportable por su larga duración. Es difícil abstraerse de todo esto para dar mi opinión en unas pocas líneas (premisa de este blog, sin pretensiones de crítica detallada, sino de simple comentario que uno puede hacer al salir del cine ) , sin hacer un análisis concienzudo y pormenorizado de lo que uno cree que el Director ha querido plasmar. Pues vamos a ello. "El arbol de la vida" (8/10) es una reflexión de la inevitabilidad del mal. Puedes creer en Dios, llevar una vida perfectamente ordenada, hacer todo moralmente bien y, sin embargo, no te garantizará que no ocurran desgracias en tu vida, tantas como a cualquiera con una vida más agnóstica y caótica. Siempre nos quedará la Naturaleza que, incansable, ve cada día salir el sol y  cumplir con el ciclo de la vida, ofreciendo belleza y mal sin distinción, honrada pero imprevisiblemente. Para decir esto que sólo la filosofía ha tratado de explicar, el director recurre a imágenes plenas de magnificiencia y belleza, con una banda sonora excepcional, y unos actores de talla insuperable. Pero además, recurre a la placidez de la vida vacacional y veraniega de unos niños como paradigma de la felicidad en contraposición a la descomposición de la sociedad actual, pero también como gérmen donde se gestan los acontecimientos que desembocan en el mal. Podría extenderme más, pero sólo diré y reconoceré que es un cine difícil como lo es comer un plato de cocina exquisita pero que nuestros paladares no reconocen acostumbrados a sabores más comunes. Sin embargo, me atrapó y consiguió contagiarme y embriagarme de las sustancias alucinógenas que como píldoras están contenidas en el excesivo metraje.

LA MIRADA INVISIBLE

Es "La mirada invisible" (5/10), cine argentino del que menos me gusta. Parte de una premisa interesante, la de una supervisora de un colegio en la Argentina del año 82, en el ocaso de la dictadura militar, reflejando la rigidez y maneras fascistas propias del régimen, a la vez que la represión terrible que se manifiesta en ella misma en el aspecto sexual. A partir de ahí, un bucle sin salida, repetición y más repetición hasta el final, en el cual enlaza con el fracasado envite que Argentina hizo a Gran Bretaña por las Islas Malvinas, lo cual no se si quiere decir que es una consecuencia de lo narrado o vaya usted a saber qué porque no le veo la relación.

LOS AMOS DE BROOKLYN

Policíaco de altura, con un reparto de muchos quilates, y todos los ingredientes del cine negro neoyorkino: corrupción, violencia, drogas, soledad, sexo,... en el marco incomparable de Brooklyn. Tal vez "Los amos de Brooklyn" (7/10) es demasiado densa y en su negritud abruma, pero es un producto muy decente que nos acerca a un mundo que hemos visto en muchas películas y series de televisión y que no deja de interesarnos porque nos descubre los entresijos de la policía en su lucha contra el crimen, sus debilidades y fortalezas, sus vanidades y corruptelas y, claro, nos gusta saber que esto es así y que no son superhombres que están por encima del bien y del mal. 

COMO ACABAR CON TU JEFE

O cómo poner a un reparto excepcional a hacer el ganso para hacerte reir a base de gags en general bastante trillados, mucho lenguaje soez, alusiones sexuales muy directas, e ingenuidades varias que funcionan y, tan sólo hay que enlazarlas con un buen guión y ... et voilá.

Esto es "Cómo acabar con tu jefe" (6/10), una buena comedia que te sorprende y por eso te hace reir. También es verdad que igual que te lo pasas muy bien cuando la ves, luego, al salir, ya no queda nada; porque es un producto de consumo no duradero, de disfrutar mientras lo ves y, como azucarillo, desaparece. 

Pero ¿Quién ha dicho que no tenga que haber de este tipo de cine? A sus productores les sale a cuenta ya que suelen funcionar muy bien comercialmente y a nosotros nos hace felices durante hora y media, que buena falta nos hace.

LA PIEL QUE HABITO

Obra mayor en la filmografía de Almodovar. No quería dejarme llevar por las críticas leídas y fuí al estreno con la ilusión intacta que me produce siempre ver la última de Almodovar. Y no me defraudó. Más bien al contrario, superó mis expectativas (lo cual no es demasiado después de leer la destructiva crítica de Boyero en El País... sin comentarios...). "La piel que habito" (8/10) es Pedro Almodovar auténtico pero evolucionado, cine con mayúsculas, contado magistralmente para mantenerte en vilo todo el metraje y con un final que te impacta y te deja un gesto facial entre sorpresa, sonrisa y estupefacción, todo muy premeditado. Pero con el sello almodovariano. No vamos a descubrir el argumento porque merece mucho la pena ir a verla, pero los trailers que hemos podido ver en su promoción no hacen honor a la peli que contiene ingredientes suficientes para con la cocción lenta (dos horas) y aditivos varios, conseguir un drama intrigante que te atrapa y mantiene subyugado en su devenir. Muy superior a la calidad media del actual cine español, salvo contadas excepciones, logra por ello grandes enemigos y por eso es un cine sin término medio, o se odia (represores, mentes cerradas y envidiosos) o se adora (los demás). Además se rodea de los mejores y, en este caso no vamos a descubrir a Alberto Iglesias, pero compone una banda sonora excepcional que encumbra todavía más la película, realzando momentos clave con el violín como instrumento principal. Con menos canciones que en otros films, deja a Concha Buika, el privilegio de aparecer como estrella invitada al espectáculo. También estupendas las interpretaciones, con un Antonio Banderas magnífico en unos registros poco habituales para él, una Elena Anaya que nos descubre su "pieles" y belleza, y una como siempre grandiosa Marisa Paredes, entre otros que no nombraré pero muy acertados. Con algún toque de humor para desengrasar y muy en el tono Almodovar que la mayoría siempre querrían ver y que él, acertadamente según mi opinión, ha sabido superar para no estancarse ni dejar de evlucionar.

En fin, una casi obra maestra que a los que nos gusta, en general, el cine de Pedro Almodovar, no nos defrauda sino que amplia su grandiosa obra con una película que podríamos decir "de cirugía" y que esperemos le eleve de nuevo a los "altares" del cine mundial, porque estoy seguro que allende nuestras fronteras sabrán apreciar más su arte que en este cada vez más conservador e intransigente país.

GIANNI Y SUS MUJERES

Comedia italiana y con eso está casi todo dicho pero que deja un buen sabor de boca, acostumbrados como estamos a la sal gorda del cine cómico de ese país que un día fue la patria de magníficos cineastas. La sombra de Berlusconi es alargada y todo lo degrada a bufonada e histrionismo para esconder la falta de ideas e ideales... No obstante, "Gianni y sus mujeres" (6/10) mantiene un buen tono, con aires de clásico aunque un poco falta de ritmo. Para la "depre postvacaciones" es un acertado antídoto y si bien no pasará a la posteridad, te mantendrá entrenido durante su metraje arrancándote alguna que otra sonrisa.